音樂家 : John Williams 約翰·威廉姆斯
專輯 : E.T. The Extra-Terrestrial (E.T.外星人)
年份 : 1982年/1996年/2002年
風格 : Neo-Romantic 新浪漫 | Post-Modern 後現代 | OST 電影配樂
本片獲得 1983 年第五十五屆奧斯卡金像獎最佳導演、最佳影片、最佳攝影、最佳編劇和最佳剪輯提名,並最終榮獲最佳原著音樂、最佳錄音、最佳音效和最佳視覺效果四項大獎。同年在第三十六屆英國電影學院獎上奪得最佳配樂獎,並在第四十屆金球獎上獲得最佳劇情片和最佳原作配樂兩項大獎。1982 年的首版原聲唱片榮獲 1983 年 Grammy 音樂獎的電影電視類最佳原聲音樂獎
John Williams, 說他是全世界最知名的電影配樂家應該不為過,
數不清有多少經典電影的配樂是出自他的巧思,
特別是大導演史蒂芬史匹柏的作品, 幾乎都由John Williams配樂,
若是沒聽過他的名字, 至少也看過由他配樂的電影,
星際大戰系列、侏儸紀公園、印第安那瓊斯系列、E.T.、超人、神鬼交鋒、
哈利波特系列、藝妓回憶錄、還有奧運的主題曲Olympic Fanfare and Theme.... 不計其數。
John Williams於1932年生於紐約長島,1948年隨其家人遷居洛杉磯並就讀於UCLA,早年曾跟隨Mario Casteinuovo Tedesco學習作曲。在空軍役畢後,他返回紐約進入Juilliard School深造,並跟隨Rosina Lhevinne學習鋼琴。在紐約期間他曾加入爵士樂團擔任鋼琴手的工作,成為一名鋼琴家也是他最初的志願。之後John Williams重返洛杉磯,並且為當時多位著名電影配樂家,包括Bernard Herrmann,Alfred Newman,Franz Waxman,Elmer Bernstein,Henry Mancini,Jerry Goldsmith等人,擔任鋼琴演奏的工作,也因此漸漸走入電影音樂領域。
60年代John Williams開始為電視影集擔任配樂,並且贏得兩座艾美獎,這兩部作品分別是<海蒂>和<簡愛>,其中<簡愛>尤其被John Williams視作創作生涯中的重要作品,同時這段時間John Williams也有許多出色的喜劇電影音樂,如<華麗冒險>,<偷龍轉鳳>等,也因此John Williams幾乎被定型成喜劇電影音樂家.
1967年,John Williams為爵士音樂劇<娃娃谷>擔任編曲(Adaption),首次獲得金像獎提名,而1969年入圍金像獎的<華麗冒險>,則是John Williams首次以原著配樂入圍金像獎,1971年他以音樂劇<屋上提琴手>獲得奧斯卡最佳音樂編曲獎(Adaption),這是他的首座金像獎,其獨樹一格的華麗交響曲風頗受矚目,陸續獲得許多為電影作曲的機會,也走入瞭John Williams70年代早期的災難片時期,其中包括<海神號>,<大地震>與<火燒摩天樓>等災難電影音樂都獲得金像獎的提名。在這個時期的作品中,John Williams雖未跳脫當時流行的輕音樂或爵士音樂等配樂模式,不過也不乏具有交響樂實力的片段,尤其在管絃電影音樂日漸式微的70年代,這些災難電影音樂是當代少數保持交響配樂傳統的作品。其中<海神號>與<火燒摩天樓>都獲得金像獎最佳電影歌曲,但並非齣自John Williams之手。也許正因為這些災難電影音樂累積的經驗,使得John Williams得以在1975年以<大白鯊>風靡世界,並拿下他個人的第二座金像獎,而這是他的第一座原著配樂金像獎。
John Williams和Steven Spielberg的閤作起源於1974年的<橫衝直撞大逃亡>,由於Spieberg對於John Williams的<華麗冒險>深深著迷,而力邀他為自己的電影配樂,兩人接下來在<大白鯊>中展現瞭天衣無縫的默契,使的John Williams成為Steven Spielberg電影事業上最重要的工作夥伴,兩人合作長達二十餘年,是當代公認最成功的好萊塢”導演/配樂”組合,除了<紫色姊妹花>由電影製作人崑西.瓊斯擔任配樂外,其他所有Steven Spielberg的電影,皆由John Wiliams擔當配樂,除了<橫衝直撞大逃亡>,<失落的世界>,<侏羅紀公園>和<虎剋船長>外,其餘每一部作品皆獲得奧斯卡最佳原配樂的提名,<E.T.>與<辛德勒的名單>並獲得1982年和1993年的原著配樂金像獎。而<虎剋船長>中的主題曲“When you are alone ”則入圍當屆金像獎最佳原著歌曲。到現在,電影觀眾恐怕已經很難想像沒有John Williams配樂的大白鯊和印第安那瓊斯會是什麼樣子的了。
![John Williams6.jpg John Williams6.jpg](https://imageproxy.pixnet.cc/imgproxy?url=https://pic.pimg.tw/bird33a/1538087276-3879274199.jpg&width=639&height=424)
John Williams在音樂事業上的另一個高峰是為他贏得1977年奧斯卡金像獎的<星際大戰>,在Spielberg的引薦下,John Wiliams和George Lucas結識並出任<星際大戰>的電影配樂,其爐火純青的主題式變化不僅創造出一部華麗磅礡,排山倒海的的太空歌劇,而且他的配樂技巧,也對日後的好萊塢電影音樂產生了深遠的影響,同時這一張原聲帶在市場上的空前成功,也宣告了純音樂的配樂在商業上的實力。在當屆金像獎中,Spielberg,Lucas與Williams無疑是最閃亮的明星,他們的作品不僅在商業上勢如破竹,在金像獎上也大有斬獲,<第三類接觸>和<星際大戰>不僅雙雙入圍最佳影片,Spielberg和Lucas也都入圍最佳導演,<星際大戰>並囊括七項個人技術獎,而<第三類接觸>也獲得二項個人技術獎,至於為這兩部電影配樂的John Williams,也以這兩部影片同時入圍,可以說是當屆金像獎得獎最呼聲最高,同時也是最實至名歸的電影工作者,這兩部配樂的成功,也帶領管絃交響配樂的風潮重返好萊塢。
除了Spielberg和Lucas之外,Oliver Stone是近年來另一名常與John Williams合作的導演,很顯然的,Stone的電影風格和前二者大異其趣,也可說是Williams的另一項挑戰,Stone的影片常富有陰謀和深沈的色彩,Williams在處理上不僅精確的詮釋出Stone的色調,在<誰殺了甘迺迪-JFK>中,他更進一步開發出不同於已往的音樂風格與手法,名配樂家Henry Mancini認為<JFK>堪稱是最“原創”的電影原聲帶之一,而<七月四日誕生>則在悲愴的刻劃中呈現出史詩的美感,加上譭譽參半的<白宮風暴>,三部作品都曾獲得金像獎的提名。
![John Williams3.jpg John Williams3.jpg](https://imageproxy.pixnet.cc/imgproxy?url=https://pic.pimg.tw/bird33a/1538087277-1479570656.jpg)
一般認為John Williams善長如<星際大戰>,<第三類接觸>,<超人>,<法櫃奇兵>等大氣勢,大場面的科幻冒險電影音樂,但實際上John Williams的創作型式十分多元,從大排場的華麗製作到詮釋內在情感的小品電影,都有相當出色的演出,如古靈精怪又溫馨感人的<小鬼當家>,風格浪漫高雅的<新龍鳳配>,情感刻劃細膩的<無罪的罪人>,<意外的旅客>,格調清新淡雅的<怒河春醒>,<史丹利與愛莉絲>,充滿古典音樂氣質的<火線大逃亡>,<辛德勒的名單>,<天使的小孩>,氣氛陰森,神齣鬼沒的<月黑風高>,邪氣十足又變化多端的<紫屋魔戀>,加上名導Robert Altman的<幻像>,Alfred Hitchcock的<大巧侷>等等,由這些作品不難發現John Williams幾乎可以掌控任何一種類型的影片,不僅是一位高產量,同時也是一位高品質的作曲傢,樂評人Tony Thomas曾說:John Williams能駕馭兩種截然不同的領域,他可以像Korngold(好萊塢動作管絃的先驅者,作品有<The Adventures of Robin Hood>)一般的盛大華麗,也可以做非常內在情感的東西,如<意外的旅客>或<小鬼當傢>,他的確是一名大師!另一名配樂傢Henry Mancini,其實稱得上是John Williams的前輩,在談到John Williams時說:他是我的同輩中最神奇的,我覺得不論什麼題材交給他,他都能表現的如此出色。
主題式變化是John Williams配樂的慣用手法,他常為電影中的主角或主題事件譜寫一段主題旋律,然後在影片中隨著角色的遭遇和劇情的轉折,將這個主題變化出各種情緒的變奏,這樣的技巧實際上是出自華格納歌劇,但同樣的手法在不同的音樂家手上,自然是各有巧妙不同。John Williams的主題往往呈現精確的詮釋和高度的可辨識性,使得音樂和電影中的角色情節形成密不可分的結合,大白鯊的神出鬼沒,印第安那瓊斯的傳奇冒險,絕地武士的神秘力量,銀河帝國的大軍壓境,正義化身的超人,流落他鄉的E.T.,在John Williams的音樂中彷彿歷歷在目,這也使得John Wiliams的音樂不僅深受影迷與樂迷的喜愛,更一再受到金像獎與葛萊美獎的垂青,成為近年來提名率最高的電影音樂工作者。
![John Williams4.jpg John Williams4.jpg](https://imageproxy.pixnet.cc/imgproxy?url=https://pic.pimg.tw/bird33a/1538087277-1444064937.jpg&width=623&height=462)
音樂的震撼性與爆發力是John Williams另一項所向披靡的特色,儘管他曾表示對進行曲並沒有特別的喜好,之所以作了這麼多的進行曲只是視影片本身的特質和需要而定,但無疑的,John Williams的進行曲不僅自成一家,而且威力驚人,也因為這樣的音樂特色,John Williams曾多次應邀為奧運會這樣的國際盛會譜寫開幕曲,包括1984年洛杉磯奧運的“奧林匹克鼓號曲”,1988年漢城奧運的“奧林匹克精神”,1996年亞特蘭大奧運的“召喚英雄”等,此外,為NBC新聞譜寫的片頭曲“任務”,和為自由女神像譜寫的“自由鼓號曲”,也都是John Williams除了電影音樂以外的大氣勢創作。
由於在電影界和音樂界的輝煌成就,John Williams於1980年,正式出任在當時已有85年歷史的波士頓大眾交響樂團第19任指揮,直到1993年才卸任,其間不僅多次巡迴演出,而且錄製了多張告示牌排行榜上的冠軍專輯,音樂種類型態豐富,在流行交響樂的領域獨領風騷,其中亦重錄了許多John Williams的經典作品,包括<簡愛>組曲,<牛仔>組曲,<華麗冒險>組曲,<七月四日誕生>組曲,<紫屋魔戀>組曲,“奧林匹克鼓號曲”,“奧林匹克精神”,以及許多Steven Spielberg電影和”星際大戰三部曲”的著名配樂曲目。即使在1993年John Williams離職後,波士頓大眾交響樂團仍和John Williams合作了1996年奧運的主題專輯“召喚英雄”,而且離開波士頓大眾交響樂團並不表示John Williams離開了大眾交響樂的領域,如近來與帕爾曼合作的“帕爾曼的電影琴聲”,亦在繼<辛德勒的名單>之後,與帕爾曼再度聯手風靡樂壇,電影造就了John Williams,而John Williams則進一步的,將自己的音樂帶出電影外,走入音樂演奏會中。同時,John Williams也一直嚐試協奏曲,音樂劇等非電影音樂創作,曾和不少知名交響樂團,如倫敦愛樂合作發表他的非電影音樂作品。
在電影音樂工作者中,大概很難再找到一個如同John Williams般,跨越古典與流行,電影界與音樂界的多元化作曲家,George Lucas曾表示,John Williams是任何一個導演夢想中的工作夥伴,樂評人認為,當今電影音樂界中,只要John Williams認了第二,大概也很難有人敢認第一,試想沒有了John Williams的音樂,好萊塢的電影真的得要失色許多了。
◆ 約翰.威廉斯作品與得獎紀錄年表
1959~1969 1970~1979 1980~1989 1990~1997
1959
Daddy-O
1960
I Passed for White
Because They're Young
1961
Stark Fear
The Secret Ways
Bachelor Flat
1962
Diamond Head
1963
Gidget Goes to Rome
1964
The Killers
1965
None but the Brave
John Goldfarb, Please Come Home
1966
The Rare Breed
The Plainsman
Penelope
Not With My Wife, You Don't
How to Steal a Million偷龍轉鳳
Valley of the Dolls娃娃谷
1967
A Guide for the Married Man
Fitzwilly
1968
Sergeant Ryker
1969
The Reivers
Goodbye, Mr. Chips
Daddy's Gone A-Hunting
1970
Storia di una donna
1971
FIddler on the Roof屋上提琴手 金像獎最佳改編音樂
1972
The Poseidon Adventure
Pete 'n' Tillie
Images
The Cowboys
1973
Tom Sawyer
The Paper Chase
The Man Who Loved Cat Dancing
The Long Goodbye
Cinderella Liberty
1974
The Towering Inferno火燒摩天樓
The Sugarland Express橫衝直撞大逃亡
Earthquake大地震
Conrack
1975
Jaw大白鯊 金像獎最佳原著音樂
The Eiger Sanction
1976
The Missouri Breaks
Midway中途島大戰
Family Plot
1977
Star Wars星際大戰 金像獎最佳原著音樂
Close Encounters of the Third Kind第三類接觸 金像獎配樂提名
Black Sunday黑色星期日
1978
Jaw 2大白鯊續集.神出鬼沒
Superman超人 金像獎原著音樂提名
The Fury
1979
Dracula月黑風高
1980
The Empire Strikes Back帝國大反擊 金像獎原著音樂提名
1981
Raiders of the Lost Ark法櫃奇兵 金像獎原著音樂提名
Heartbeeps
1982
Yes, Giorgio卿卿佳人 金像獎原著歌曲提名
Monsignor
E.T. the Extra TerrestrialE.T.外星人 金像獎最佳原著音樂
1983
Return of the Jedi絕地大反攻 金像獎原著音樂提名
1984
The River怒河春醒 金像獎原著音樂提名
Indiana Jones and the Temple of Doom魔宮傳奇 金像獎配樂提名
1986
Space Camp突破二十五馬赫
1987
The Witches of Eastwick紫屋魔戀 金像獎原著音樂提名
Empire of the Sun太陽帝國 金像獎原著音樂提名
1988
The Accidental Tourist意外的旅客 金像獎原著音樂提名
1989
Indiana Jones and the Last Crusade聖戰奇兵 金像獎原著音樂提名
Born on the Fourth of July七月四日誕生 金像獎原著音樂提名
Always直到永遠
1990
Presumed Innocent無罪的罪人
Stanley and Iris史丹利與愛莉絲
Home Alone小鬼當家 金像獎原著音樂及原著歌曲提名
1991
JFK誰殺了甘迺迪 金像獎原著音樂提名
Hook虎克船長 金像獎原著歌曲提名
1992
Home Alone 2: Lost in New York小鬼當家續集.紐約迷途記
Far and Away遠離家園
1993
Schindler's List辛德勒的名單 金像獎最佳原著音樂
Jurrassic Park侏羅紀公園
1995
Sabrina新龍鳳配 金像獎喜劇及音樂片類原配樂及原著歌曲提名
Nixon白宮風暴 金像獎劇情片類原著音樂提名
1996
Sleepers豪情四兄弟 金像獎劇情片類原著音樂提名
1997
Rosewood
The Lost World失落的世界
Seven Years in Tibet火線大逃亡
Amistad勇者無懼 金像獎劇情片類原著音樂提名
1998
Saving Private Ryan搶救雷恩大兵 金像獎劇情片類原著音樂提名
Stepmom親親小媽
1999
Angela's Ashes天使的孩子
Star Wars Episode I : The Phantom Menace星際大戰首部曲:威脅潛伏
由大導演史蒂芬史匹柏執導的經典鉅片「外星人」,描述生長在加州一個單親家庭的小男孩艾略特,某天意外碰到一個來自外太空的外星人,他發現這個長相滑稽古怪的外星人不但心地善良,而且聰明睿智,因此艾略特決定幫助被他稱為E.T.的外星人和他的星球聯絡,逃過地球科學家和政府單位的追捕、安全返家。
於是,一段緊張刺激的冒險之旅就此展開…
刻畫離家三百萬光年的外星人與地球上三位小孩跨越時空所建立的動人情誼,具強大催淚戲劇力量的「外星人」,’82年上映時不但獲得影評人一致稱讚,贏得奧斯卡金像獎「最佳配樂」、「最佳視覺效果」等4項大獎,更以將近4億元美金的傲人票房高居美國影史票房排行第4名。
今年,為了慶祝「外星人」上映20週年紀念,環球影片重新推出「外星人」,加入前所未見的片段、先進的電腦特效畫面、以及重新混音的數位化音效,讓影迷重溫這部感人至深的作品。
![e.t..jpeg.jpg e.t..jpeg.jpg](https://imageproxy.pixnet.cc/imgproxy?url=https://pic.pimg.tw/bird33a/1537690871-3928094089.jpg&width=617&height=411)
擔綱電影音樂創作與指揮的John Williams/約翰威廉斯,曾贏得5座奧斯卡金像獎、17座葛萊美獎、3座金球獎…等無數獎項殊榮,是當代全美最受歡迎、最成功的交響樂作曲家與指揮家之一,更是大導演史蒂芬史匹柏最信賴的電影配樂大師。
史蒂芬史匹柏推崇約翰威廉斯的作品不僅能讓電影出色生動,更有著讓觀眾感動、震撼、潸然落淚的情緒渲染魔力。
在「外星人」一片裏,約翰威廉斯延續他自「星際大戰」、「第三類接觸」以來,擅長營造浩瀚無垠的星空情境旋律和期待與未知接觸的感受基調,隨著外星人降落地球,展開一連串的音樂歷險;從精細輕巧、溫柔婉約的氛圍緩緩走入悠揚華麗、恢弘壯闊的高潮,把管弦交響樂豐富多樣的音樂特質作最淋漓盡致的完美示範。
本片獲得 1983 年第五十五屆奧斯卡金像獎最佳導演、最佳影片、最佳攝影、最佳編劇和最佳剪輯提名,並最終榮獲最佳原著音樂、最佳錄音、最佳音效和最佳視覺效果四項大獎。同年在第三十六屆英國電影學院獎上奪得最佳配樂獎,並在第四十屆金球獎上獲得最佳劇情片和最佳原作配樂兩項大獎。1982 年的首版原聲唱片榮獲 1983 年 Grammy 音樂獎的電影電視類最佳原聲音樂獎……
《E.T. 外星人》的原聲,迄今為止一共發行過三個版本,分別是1982年的首版、1996年的 Special Edition(特別版)和2002年的 The 20th Anniversary Edition(二十周年紀念版)。其中1982年的版本根據錄音、制模的技術不同,又延伸為1982年第一次發行的 AAD 版和1985年的 DDD 全數碼版,而1985年的 DDD 版分別在1988年和1990年再次復刻發行。
此貼提供的是1982年 AAD 初版 CD 的 Rip 文件。
雖然82版在曲目數量和總長度方面遠遠不如96和2002版,但其珍貴性在原聲迷看來一直都是不可替代的,這是為什麼呢?一起來看看中國台灣的原聲帶愛好者 Loyalwise Ye 對於 1982 AAD 版本獨特之處的介紹——
1982年的最初版和1996年千呼萬喚始出來的特別版,幾乎是完全不同的……82年版的原聲唱片是一張表演版的原聲唱片,它大部分的音樂和電影中的有一些小小的出入,即使是完全一樣的曲子,演出的情緒和手法也略有差異。
不過也不是說82年版是“冒牌的”,應該說82年這張原聲唱片,是 John Williams 暫時放開影像,以自己的情感詮釋的作品,所以當中有幾首表演曲是今後所有版本的 Soundtrack 或電影中都沒有的,例如大家耳熟能詳的“Flying”、“Over the Moon”和“ET and Me”,而且這些曲子在82年版中也有不同於電影中的詮釋手法。
◆1982年版曲目
1. Three Million Light Years From Earth 2:57
2. Abandoned And Pursued 2:58
3. E.T. And Me 4:49 <試聽>
4. E.T.'s Halloween 4:07
5. Flying 3:20 <試聽>
6. E.T. Phone Home 4:18
7. Over The Moon 2:06
8. Adventure On Earth 15:06 <試聽>
◆1996年版曲目
1.Far From Home (E.T. Alone)
2.Bait For E.T.
3.Beginning Of A Friendship
4.Toys
5."I'm Keeping Him"
6.E.T.'s Powers
7.E.T. And Elliott Get Drunk
8.Frogs
9.At Home
10.Magic Of Halloween
11.Sending The Signal
12.Searching For E.T.
13.Invading Elliott's House
14.E.T. Is Dying
15.Losing E.T.
16.E.T. Is Alive!
17.Escape/Chase/Saying Goodbye
18.End Credits
◆2002年版曲目 (20周年紀念版)
1 Main Titles 01:06
2 Far from Home - E.T. Alone 06:46
3 Bait for E.T. 01:44
4 Meeting E.T. 02:05
5 E.T.s New Home 01:38
6 The Beginning of a Friendship 03:02
7 Toys 02:43
8 "Im Keeping Him" 02:18
9 E.T.s Powers 02:42
10 E.T. and Elliott Get Drunk 02:54
11 Frogs 02:10
12 At Home 05:37
13 The Magic of Halloween 02:52
14 Sending the Signal 03:56
15 Searching for E.T. 04:16
16 Invading Elliotts House 02:21
17 E.T. Is Dying 02:19
18 Losing E.T. 02:02
19 E.T. Is Alive! 04:06
20 Escape - Chase - Saying Goodbye 15:01
21 End Credits 03:49