樂界稱 Klaus Schulze 為電子音樂的瓦格納，電子合成器到他手中，已經可以取代整個交響樂團，聽到他以及 Tangerine Dream 時，覺得仿佛找到 New Age的源頭了。
這張專輯最令人訝異的地方是..居然有人能用電子樂器演奏古典音樂 .. 聽不出任何破綻而且還是只有 Klaus Schulze 一個人演奏。
Klaus Schulze
01. Die Moldau (12:01) <試聽> 02. Rosamunde (07:59)
03. Der Freisch z (Ouvert e) (10:28)
04. Quintet For Lute (10:55) <試聽>
05. Hungarian Dance No.2 (09:06)
06. Dances From Norway No. 1,2,3 (10:35)
Klaus Schulze 是德國經典實驗電子樂團 Tangerine Dream 的鍵盤手，被美國樂評界譽為“電子鍵盤音樂教父”，並曾與“Ambient 教父”共事多年。
Klaus Schulze 於1947年出身於德國柏林，這位資深的電子音樂藝術家非常多產，在他30餘年的職業生涯中，共推出了40多張專輯和110多張單曲 CD。相較於其他的電子樂藝術家，Klaus的電子樂顯得不是那麼的“純粹”，你總是可以時不時聽到自然的鳥鳴、人聲、聲學吉他、大提琴等音色。比起其他實驗味道很重的 Electronic，Klaus 的作品顯然更加平民化一點。
Klaus Schulze 稱自己的音樂為 Picture Music。
喜多郎早期創作受德國電子合成器大師Klaus Schulze影響頗深，作品中電子合成器音色非常濃。
1970年代，喜多郎加入一個名為「Far East Family」樂隊並跟隨他們作全球的巡迴演出。當他在歐洲演出時有幸與橘夢樂團(NewAge鼻祖樂團)的發起人Klaus Schulze會面，Klaus Schulze並教授喜多郎更多關於使用混響器的秘訣。
Klaus Schulze早已將 Ambient氛圍音樂 的形式帶到了一個相當的水準上。Klaus Schulze是Tangerine Dream和Ashra Temple樂隊的最早組建者。當他單飛時，已經儼然一個超級模擬合成器時代的高手了。他的個人作品和古典音樂以及學院派音樂，織體縝密。大自然風的聲音在一片遺世獨立的電子音符中掀起一陣陣的波瀾，電子鼓掌集成流動的水體，無形無色。聽者猶如魚狀，在環境中，改變水流，測量深淺。不管你多用心去聆聽，你永遠把握的是局部，甚至這微不足道的局部也因你每一次的聆聽而不斷改變性狀。
作為一個獨立的演奏家並兼任剛組建的 Tangerine Dream 樂隊鼓手（有一些時間還擔任團長職務）與 Ash Ra Tempel樂隊的成員，克勞斯‧舒爾茨確立了他作為當代電子音樂教父級創始人的地位，他的史詩般的，冥想型的風格、元素對後來 New Age 音樂美學觀產生了非常重要的影響。1947年出生於柏林，60年代成長時做過當地酒吧、電台的吉他手、貝司手、鼓手，是一個多才多藝的獨奏、協奏編導。
有人稱 Klaus Schulze 為電子音樂的瓦格納，電子合成器到他手中，已經可以取代整個交響樂團，聽到他以及 Tangerine Dream 時，覺得仿佛找到 New Age的源頭了。
1969年，他以鼓手的身份加入了 Tangerine Dream 樂隊，樂隊在70年發布了首張專輯《Electronic Meditation》，很快他和 Manuel Gottsching 和 Hartmut Enke 創辦了 Ash Ra Temple 樂隊，隨後，樂隊的安排形成了對克勞斯自由創作的壓抑而使他離開樂團回到自我獨奏的道路上。至今，他發行了很多作品，評價較高的都出現在70年代，他的黃金歲月時段。他的經歷，他的作品，對後來的 電子實驗音樂，現代 Techno 電子音樂，New Age 題材，甚至現在的流行音樂的發展起到非常大的作用。
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